获取积分 当你:
景德镇茶具
134 Products
-

缺货中
$39.99这是一只青花加彩玲珑盖碗,造型端正但做工略显粗糙,属于早期或民窑制品的典型风格。胎质较厚,釉面光泽不均,青花线条略显散漫,却也因此保留了手工制瓷的真实质感。碗体施以传统玲珑镂雕工艺,透光处可见细密圆孔,釉下绘以青花,釉上再加红彩、绿彩等点缀,色彩虽不细腻,却自有一份古拙之韵。盖、碗、托三件成套,形制稳重朴实,带有明显的老式审美特征。
玲珑瓷,又称“通明瓷”,最早出现于明嘉靖年间,清代康熙、乾隆时期最为成熟。其工艺特点是在坯体上雕刻出细孔,再施釉高温烧成,使釉汁流入孔隙形成半透明的“玲珑窗”。这种透光的纹饰在灯下泛出柔和光晕,因其工艺复杂、成品率低,历来被视为景德镇的一项独特技艺。到了清末及民国时期,青花加彩的玲珑盖碗开始普及于民间,做工相对粗放,但更贴近日常生活。
这件青花加彩玲珑盖碗正是那一时期的实用器,虽不华美,却带有手工窑烧的温度与生活气息。
-

缺货中
$38.99设计与外观
- 形状:这款品茗杯采用经典的传统形状,杯体饱满圆润,握感舒适,兼具美观与实用性。
- 釉色:品茗杯表面覆盖着极光蓝釉,这种釉色呈现出丰富的色彩变化。从深邃的蓝色到淡雅的白色,犹如极光在夜空中舞动,给人一种宁静而神秘的感觉。釉面光滑如玉,色泽温润。
工艺与技术
- 窑变工艺:采用传统的窑变工艺烧制,使每只品茗杯的釉色和纹理都独一无二。窑变工艺在烧制过程中因高温变化产生自然的色彩流动和纹理,赋予每只杯子独特的艺术魅力。
- 极光蓝釉:极光蓝釉是一种特殊的釉色,通过多次高温烧制形成。其色彩丰富层次分明,釉面光泽度高,手感细腻温润,且釉色稳定不易褪色。
使用与功能
- 品茗体验:这款极光蓝品茗杯不仅具备优雅的外观,还能提升您的品茗体验。杯子的设计与釉色相得益彰,使茶汤的色泽更加诱人,茶香更加浓郁。适合用于品味各种优质茶叶,尤其是高香型的茶品。
- 收藏与展示:作为茶具收藏中的精品,这款品茗杯无论是自用还是送礼,都显得格外高雅。其独特的釉色和精湛的工艺,使其不仅是一件实用的茶具,更是一件值得珍藏和展示的艺术品。
这款窑变极光蓝品茗杯融合了传统工艺与现代美学,展现出独特的艺术魅力与实用价值。它不仅为品茶者提供了极佳的使用体验,还能作为一件艺术品,增添生活中的美感与乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$79.99这款黄釉粉彩玉兔望月品茗杯是一件结合了传统中国艺术与精湛工艺的美丽之作。
设计与外观
- 形状特点:闻香杯通常比品茗杯细长,这种设计有助于保温效果好、茶香散发慢,让茶的热量和香气多留存一段时间,从而让品饮者能够更细腻地感受茶叶的香气,品味出不同香型的茶其中细微的差别。
- 图案:闻香杯上饰有“玉兔望月”图案,描绘了两只白兔在满月下仰望,周围环绕着飘扬的绿色竹叶,营造出宁静而诗意的场景。
- 颜色:闻香杯表面覆盖着明亮的黄色釉,其色彩丰富鲜亮。而粉彩的运用让整个釉上彩画片栩栩如生,充满意趣。
工艺与技术:
- 黄色釉:使用黄色釉是中国瓷器艺术中的一种特殊技艺。它需要在陶瓷胚体上涂上黄色颜料,然后在窑中烧制。这一过程赋予茶壶醒目而鲜艳的黄色。
- 粉彩:粉彩,是一种釉上彩。这种工艺使用一系列柔和细腻的颜色,先在釉上绘制,然后在较低温度下烧制。粉彩技艺体现在兔子、月亮和竹叶的细致描绘中,这些图案以柔和和谐的颜色精心绘制。
象征意义与文化内涵:
“玉兔望月”的寓意主要是表达对亲人的深切思念。这个寓意源于一个古老的神话故事,其中玉兔为了陪伴嫦娥而请求到月宫中居住,从而形成了玉兔望月的形象。这个故事不仅展示了玉兔的善良和对家人的关爱,也反映了古人对家庭和亲情的重视。在中国传统文化中,“玉兔望月”不仅是中秋节的象征,也是表达思念和团圆愿望的重要文化元素。
玉兔望月闻香杯兼具了中国传统文化的丰富性和诗意美感。它不仅是一件实用的茶具,还可以作为一件美丽的装饰品,被珍藏和欣赏。
-

$33.99此主人杯为柴烧窑变釉工艺制作而成,每一只都独一无二,各不相同。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。窑变工艺让颜色釉产生出各种不同的变化,为您的茶席增添了更多有趣的色彩。
独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
以下是这款主人杯的详细描述:
- 独特的外观:主人杯采用简洁大方的造型,杯身线条流畅,杯口圆润。表面呈现出酱色的窑变效果,色彩自然过渡,釉色变化丰富,给人以视觉上的享受。
- 高温窑变工艺:这款主人杯通过传统的高温窑变工艺制作,经过长时间高温烧制,形成了独特的釉色和纹理。每一只杯子的窑变效果都独一无二,使其成为一件不可复制的艺术品。
- 精湛的手工制作:主人杯由经验丰富的工匠手工制作,每一个细节都经过精心打磨。杯身光滑细腻,手感舒适,既实用又美观。
- 实用性强:这款主人杯不仅具有美观的外表,而且非常实用。其容量适中,适合用来品茶,能够充分释放茶叶的香气和味道。杯口设计圆润,饮用时口感舒适。
- 文化象征:杯身上的酱色窑变图案不仅美观,还蕴含了中国传统文化中的自然意境,象征着宁静与祥和。这种文化元素为主人杯增添了深厚的文化底蕴。
- 美学与功能的结合:这款主人杯不仅适合日常使用,还适合作为艺术品收藏。其独特的美学设计和实用功能相结合,既能提升饮茶体验,又能作为装饰品点缀生活空间。
这款手工窑变酱色主人杯是茶具收藏中的珍品,无论是作为个人使用还是赠送亲友,都能体现出使用者的品味和对传统工艺的尊重。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$33.99此主人杯为柴烧窑变釉工艺制作而成,每一只都独一无二,各不相同。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。窑变工艺让颜色釉产生出各种不同的变化,为您的茶席增添了更多有趣的色彩。
独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$29.99这个手工制作的鸡心形杯子采用了传统的“窑变”烧制技术,使其表面呈现出漂亮的蓝色釉色,在烧制过程中,通过控制窑内的温度和气氛,可以产生釉面色彩和质地的变化,每一只都独一无二,各不相同。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。窑变工艺让颜色釉产生出各种不同的变化,为您的茶席增添了更多有趣的色彩。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$639.99这款 手绘忘忧花铜面壶承,以淡雅灵动的忘忧花图案为主题,采用手工绘制,笔触细腻、色彩柔和,呈现出自然生动的艺术气息。壶承外壁为温润陶瓷材质,内嵌铜面,提升整体质感与实用性。铜面中部设有精巧的“铜钱”形滤水孔,不仅能迅速导水、隐藏茶渣,还兼顾了视觉美感,干净利落,实用与美观并重。
产品亮点:
- 手绘忘忧花图案:全手工绘画制作。色调淡雅清新,花型自然流畅,传达出宁静舒缓的茶席氛围。
- 铜面设计:铜质内胆更易清洁,质感高级,防渗防渍,提升使用体验。
- 铜钱滤孔:排水迅速且隐藏茶渣,保持壶承整洁,兼具实用性与装饰效果。
- 多足设计:底部稳固支撑,防滑防烫,适合搭配各类紫砂壶或玻璃壶使用。
这款壶承兼具实用功能与艺术美感,是茶席中不可或缺的优雅细节,为每一次泡茶增添一份从容与宁静。
-

$29.99评分 5.00 / 5这个手工制作的鸡心形杯子采用了传统的“窑变”烧制技术,使其表面呈现出漂亮的绿色釉色,在烧制过程中,通过控制窑内的温度和气氛,可以产生釉面色彩和质地的变化,每一只都独一无二,各不相同。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。窑变工艺让颜色釉产生出各种不同的变化,为您的茶席增添了更多有趣的色彩。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

缺货中
$33.99此主人杯为柴烧窑变釉工艺制作而成,每一只都独一无二,各不相同。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。窑变工艺让颜色釉产生出各种不同的变化,为您的茶席增添了更多有趣的色彩。
独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$199.99制作这只盖碗用的是中国文革时期的工艺,以手工为主。其烧造采用的是上世纪七十年代的工艺方法与瓷土配方,与现代瓷器在工艺与材质上不可同日而语,因此胎质、釉面与整体工艺水准都会显得粗犷一些,但正因如此,反映出那个年代的独特历史印记与手工痕迹。
画片以传统故事题材为表现内容,运用粉彩技法描绘人物互动场景。人物衣饰以橙、粉、绿、紫为主色调,线条细腻而流畅,色彩层次分明,具有清代粉彩瓷器的艺术风格特征。
画面所绘为“福禄寿”三位吉祥神,寓意极为深厚:
- 福:象征幸福、家庭美满与子嗣昌盛;
- 禄:代表功名、地位与富贵;
- 寿:象征长寿与健康。
三者合一,寄托了人们对美好生活的共同向往与祈愿。这样的题材在传统瓷器装饰中极为常见,尤其用于祝寿、馈赠或节庆场合,承载着浓厚的吉祥文化寓意。
这件文革时期的粉彩盖碗,虽然工艺较为质朴,但其画片所表达的吉祥寓意依旧鲜明。它不仅是日常品茗之器,也是一件承载时代记忆与传统文化的老瓷器。
-

缺货中
$279.99这是一套典雅的山水茶具,包含一把美人肩造型的茶壶、一只公道杯以及数个茶杯。每件器具均饰以手绘青花山水图案,画面展现了宁静的村庄风景。河流蜿蜒、树木茂盛,远处屋舍与飞鸟点缀其中,尽显自然的和谐美。
其中,茶壶以美人肩为造型特点,壶肩线条柔和流畅,犹如美人倾肩,显得优雅而富有韵味。壶嘴设计弧度自然,出水顺畅;壶把握感舒适,便于操作;壶盖与壶身严丝合缝,保持茶汤温度与香气的同时,兼具实用性与美观性。茶杯比例匀称,微外撇的杯口不仅方便饮用,还增添了几分精致。公道杯则以简约大方的设计与套组相呼应,整体风格统一且雅致。
青花釉色深邃明亮,与洁白的瓷胎相互映衬,给人清新脱俗之感。此套茶具不仅是日常泡茶的实用器具,更是一件集传统工艺与艺术价值于一体的收藏佳品。无论是日常使用还是馈赠亲友,都能体现品味与文化传承的雅趣。
-

缺货中
$113.99评分 5.00 / 5此盖碗使用仿古泥釉,釉面肥润,平整光滑,胎体厚实,给人一种古雅庄重,宁静温厚之感。手绘的笔触生动自然,把竹林山石描绘得栩栩如生。
中国竹林和山石在文化和艺术中都有深厚的象征寓意。竹林象征着坚韧和谦逊。竹子以其顽强的生命力和柔韧的品质而闻名,即使在严寒的冬天也能挺立不倒。这种特性使得竹子成为了中国传统美德的象征,包括坚忍不拔、逆境中的坚韧、虚怀若谷等。同时,竹林也常被视为隐逸之地,象征追求心灵自由与宁静。山石则象征着稳定和坚定。山石在中国艺术中经常被描绘为险峻、雄伟和沉稳的存在。它们代表了自然界中的永恒和不变,以及人们在生活中所追求的坚定和稳定的价值观。山石也被视为象征智慧和长寿的象征,因为它们历经岁月的洗礼却依然屹立不倒。
此盖碗使用新彩(釉上彩)工艺 ,画面色彩纯正鲜艳而饱满。因每一只盖碗都经由画师手工绘画制作而成,因此每一只都独一无二,非机器印刷的贴画工艺可比。
-

缺货中
$33.99评分 5.00 / 5这只主人杯是采用柴烧窑变釉工艺手工制作而成的,釉面呈现出一种独特的黄色和淡淡的紫色。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。
这些深浅不一的颜色让每一只杯子都独一无二,为你的茶席增添一股粗犷而美丽的乐趣。其杯口则设计为花口,使得整个杯子看起来更加优美。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$339.99此陶壶以老岩泥为泥料 ,手工精心制作而成。
此壶所使用的泥料-老岩泥作为一种制壶泥料具有其他泥料无可取代的优点。老岩泥是以岩矿和粘土调配而成,泥料中的矿物质(如石英、云母等)在约1250度高温左右无法熔融,在烧制干燥的过程中就会形成空隙。 这些在最终烧制时因为收缩比不一样而形成的众多不规则的气孔,并未完全瓷化,所以这些海绵性气孔,就能够有利于茶香和茶韵的保存和持久,煮水时,水也会香甜。老岩泥经过多重高温氧化,还原,其胚体开始呈现出原始朴拙、自然粗犷的质感。其色泽呈现出千变万化的窑变拙趣。
除此之外,此壶的提梁上绘有祥云纹样。在中国古代,首先,祥云代表着吉祥和美好。在中国传统文化中,祥云常常被描绘在神仙、圣贤和吉祥物等形象上,寓意着吉祥如意、幸福美好。其次,祥云也代表着权力和地位。在古代,天子出行常常有 “龙袍金带,紫绶高冠,祥云瑞气”的描绘,表达了天子的尊贵地位和权力。因此,祥云也被视为权力和地位的象征。此外,祥云还代表着神秘和传奇。在古代传说中,祥云被认为是神仙和仙女的座骑,也被视为通往天堂的桥梁。天子出行常常有着神秘和传奇。总之,祥云在中国传统文化中具有非常重要的地位,它代表着吉祥、权力、神秘和传奇。在中国的绘画、雕塑、建筑和文学等方面,祥云都是一个非常常见和重要的图案和元素。
此壶外观古朴,提梁祥云纹栩栩如生,是煮茶的好伴侣。
-

缺货中
$33.99这只主人杯是采用柴烧窑变釉工艺手工制作而成的,釉面呈现出一种独特的绿色。这些深浅不一的颜色让每一只杯子都独一无二,为你的茶席增添一股粗犷而美丽的乐趣。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。
它的设计采用高脚小足的形式,整体显得十分精致。而杯口则设计为花口,使得整个杯子看起来更加优美。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$68.99此公道杯为柴烧窑变釉工艺制作而成。全手工拉胚,每一只都独一无二,各不相同。
其器型方正古朴,出水流畅。独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$149.99制作这只品茗杯用的是中国文革时期的工艺,以手工为主。其烧造采用的是上世纪七十年代的工艺方法与瓷土配方,与现代瓷器在工艺与材质上不可同日而语,因此胎质、釉面与整体工艺水准都会显得粗犷一些,但正因如此,反映出那个年代的独特历史印记与手工痕迹。
画面以粉彩技法绘制“八仙过海”的传统故事题材,环绕杯身一周。八位仙人各持法器:铁拐李的铁拐、吕洞宾的宝剑、韩湘子的笛子、何仙姑的荷花、蓝采和的花篮、张果老的鱼鼓、曹国舅的玉板、汉钟离的葫芦。人物神态生动,或端坐沉思,或举步交谈,描绘细腻传神。
“八仙过海”作为传统吉祥题材,寓意各显神通、逢凶化吉,也寄托了人们对福泽、长寿与平安的美好祈愿。粉彩设色柔和清丽,人物衣饰以橙、紫、蓝、粉等色调为主,线条细腻流畅,延续了清代粉彩瓷器的艺术风格特征。
这只粉彩八仙过海品茗杯,既是日常茶席中的实用茶器,也是承载时代印记与吉祥寓意的文化藏品,粗犷中见手工的真味,质朴中见艺术的灵光。
-

$135.99此茶壶全手工拉胚,上覆雨后天青色开片釉,呈现出一种漂亮的蓝紫色调。陶泥中的铁质在烧结过程中形成独特的装饰线铁点,星星点点装饰于器物表面,复古优雅,壶嘴独特造型,断水利落。
独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

缺货中
$143.99此主人杯为窑变冰裂釉工艺制作而成,每一只都独一无二,各不相同。杯内偶有窑变形成的结晶现象,俗称晶花。窑变工艺让颜色釉产生出各种不同的变化,为您的茶席增添了更多有趣的色彩。
独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

缺货中
$439.99此陶壶以老岩泥为泥料 ,内外上苏打釉,半手工制作而成。其壶形优美,出水顺畅,是喝茶的好伴侣。独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
它特殊的泥料-老岩泥作为一种制壶泥料具有其他泥料无可取代的优点。老岩泥是以岩矿和粘土调配而成,泥料中的矿物质(如石英、云母等)在约1250度高温左右无法熔融,在烧制干燥的过程中就会形成空隙。 这些在最终烧制时因为收缩比不一样而形成的众多不规则的气孔,并未完全瓷化,所以这些海绵性气孔,就能够有利于茶香和茶韵的保存和持久,煮水时,水也会香甜。
而苏打釉是采用日本进口原矿石,经过高温烧制分解出钾、钠、钙等弱碱性金属离子附于釉中。壶表面有天然原矿石质釉面烧制后留下的微小细孔,这些能呼吸的气孔,具有吸附茶汤杂味、降低苦涩且热而不闷的特性,可以很大程度提升茶汤质量,品来更为绵软细腻、口感香甜。经过沸水加热后,其间的硼、锌、锂等偏硅酸微量元素对水质的软化效果尤为明显,使水分子呈弱碱性状态,是普通煮水器皿无法具有的特性。这样的特性让它获得业界美称——“调节人体酸碱平衡的天平”。长期使用苏打釉小品壶泡茶,对健康有很大助益。
此陶壶外观古朴,出水流畅,断水利落,透气性强。它独特的材质使您的茶汤的口感更加绵软顺滑,茶香袅袅。
-

$679.99这只盖碗采用 真柴烧裸烧工艺 制成,不施釉,由草木灰在高温窑火中自然落釉、熔融、流动,器表色彩层次丰富。碗身外壁呈现灰黑、乳白、褐色与赭黄交织的火痕,表面带有细腻的窑变质感,仿佛山岩经岁月洗礼后的沉稳肌理。
最为独特的是碗内形成的 松霜般的青绿色玻化结晶。这种青色调,因草木灰中的矿物质在高温与还原气氛作用下熔融、析晶而生。晶体间伴有自然的冰裂纹理,光泽晶莹,呼应着盖碗上的乳白色,仿佛冬日松枝上凝结的霜华,清冷而灵动。
碗内部分区域形成了明显的 玻化效果。玻化是由于在陶瓷烧制过程中,当温度升高到一定程度,坯体和釉料中的成分会逐渐熔融,形成一层类似玻璃的釉面。玻化使碗内表面更加坚硬光滑,同时增强了质感与实用性。而柴烧的精髓,在于其 不可复制性:火焰的路径、灰烬的沉积、冷却的速度共同塑造了这只盖碗的独特气质。
以“松霜”之名,倾诉了其清冷的青绿色调,又传达了柴烧之器的天然雅韵。它粗犷中见清雅,古朴中含灵动,兼具艺术欣赏与收藏价值。
-

$679.99这只盖碗采用 真柴烧裸烧工艺 制成,不施釉,由草木灰在高温下自然落釉、熔融、流动,最终在器表留下了自然的釉层与火痕。碗身外壁呈现出黑褐、赭黄、灰白、墨绿等色彩交织的肌理,器盖与碗体在火焰冲刷下,留下了流动感极强的窑变痕迹,呈现出不可复制的自然之美。
碗内部分区域形成了明显的 玻化效果。玻化是由于在陶瓷烧制过程中,当温度升高到一定程度,坯体和釉料中的成分会逐渐熔融,形成一层类似玻璃的釉面。其表面光亮如玻璃,坚硬细腻,并带有窑变灰釉自然流动的痕迹。玻化不仅让器物表面更具光泽和质感,也使盖碗更坚固耐用,具备更好的耐腐蚀性与实用性。
柴烧的魅力在于“一器一世界”,每一次烧制都是与火焰、灰烬、温度和气氛的博弈,最终的成品皆独一无二。正因如此,每一只柴烧盖碗都蕴含着大自然与窑火共同的创作痕迹,既粗犷原始,又细腻雅致,具有极高的艺术与收藏价值。
-

$229.99这只品茗杯采用真柴烧裸烧工艺制成,不施釉,全凭草木灰在高温窑火中自然落釉、熔融、流动,造就器物表面多变而独特的色彩。杯身外壁呈现出灰黑、赭黄与铁锈褐交织的火痕,肌理粗犷而自然,犹如岁月沉积的土色与岩石纹理,因此得名“墟色”。
杯内则展现出强烈的窑变效果,黄色与褐色的熔融釉层在高温中自然生成,部分区域带有玻化质感,表面明暗交错,富有光泽。窑火与草木灰的作用让釉色层次丰富,仿佛大地深处的矿物沉淀,质朴而厚重。
柴烧的魅力在于其不可复制性:火焰的冲刷、灰烬的沉积、冷却的速度,共同塑造了这只品茗杯的独特面貌。每一件作品都是窑火与自然共同的结晶,粗犷中见细腻,古朴中含雅致。
这只柴烧墟色品茗杯,不仅是一只日常品茗之器,更是一件富有艺术性与收藏价值的柴烧作品。
-

$229.99这只品茗杯采用 真柴烧裸烧工艺 制成,不施釉,由草木灰在高温窑火中自然落釉、熔融、流动,器表色彩层次丰富。杯身外壁呈现灰黑、乳白、褐色与赭黄交织的火痕,表面带有细腻的窑变质感,仿佛山岩经岁月洗礼后的沉稳肌理。
最为独特的是杯内形成的 松霜般的青绿色玻化结晶。这种青色调,因草木灰中的矿物质在高温与还原气氛作用下熔融、析晶而生。晶体间伴有自然的冰裂纹理,光泽晶莹,仿佛冬日松枝上凝结的霜华,清冷而灵动。
杯内部分区域形成了明显的 玻化效果。玻化是由于在陶瓷烧制过程中,当温度升高到一定程度,坯体和釉料中的成分会逐渐熔融,形成一层类似玻璃的釉面。玻化使杯内表面更加坚硬光滑,同时增强了质感与实用性。而柴烧的精髓,在于其 不可复制性:火焰的路径、灰烬的沉积、冷却的速度共同塑造了这只品茗杯的独特气质。
以“松霜”之名,倾诉了其清冷的青绿色调,又传达了柴烧之器的天然雅韵。它粗犷中见清雅,古朴中含灵动,兼具艺术欣赏与收藏价值。
-

缺货中
$739.99这款斗彩马蹄蝶恋花盖碗出自景德镇,采用传统的斗彩工艺烧制,外形别致,碗身为马蹄形设计,口沿微外撇,线条流畅自然,拿握贴合手型,既稳固又不烫手,兼顾实用与美观。
整器以“蝶恋花”为主题,碗身通体绘有轻盈飞舞的彩蝶与随风摇曳的花枝,画面生动灵动,空灵雅致,意境悠远。蝶恋花自古在中国文化中寓意深远,象征着美好的爱情、自由的灵魂与灵动的生命力。古人以“蝶”比喻情感细腻、心意相通,“花”则象征美人或佳期,蝶恋花意即情之所系,美之所归,常见于古典诗词和文人雅器,充满浪漫色彩。
在工艺方面,盖碗采用的是“斗彩”技法,这是一种源于明代成化时期的宫廷御用装饰技艺,属中国陶瓷史上的巅峰之作。斗彩的制作过程极为繁复,先以釉下青花描绘出轮廓和基本图案,经高温烧制成型后,再以釉上彩进行填色装饰,二次入窑低温烧制而成。青花沉稳,彩绘明丽,两种装饰技法“斗而不争”,相辅相成,层次分明,色彩柔和,整体既保留了青花的古雅,又增添了彩绘的温润与丰富。
盖碗盖、身、托三部分比例协调,构造严谨,握持舒适,壶口包边圆润,边沿略翘,有效隔热防烫,使用体验极佳。此款斗彩盖碗不仅是一件实用的茶器,更是一件富有文化意味与艺术美感的赏器,适合日常品茗、茶席陈设或作为雅致礼品收藏。无论是静坐独饮,还是与友共品,都能感受到茶香缭绕中的诗意与从容。
-

$698.99此盖碗为仿元青花工艺,全手工手绘制作而成。图案为一鹭莲科,也可以叫一路连科,它的美好寓意取自鹭鸶与莲叶互相搭配而成的图案。因为“鹭” 与“路”同音,而“莲”又与“连”,因此谐为“一路连科”。古代科举中,连续考中被称为“连科”,“一路连科”是对学子的美好祝福,寓意仕途顺利、步步高升。
此外,众所周知,元青花是指我国元代(公元1271年-1368年)时期制作的青花瓷器。元代是中国瓷器史上的一个重要时期,也是中国瓷器艺术的鼎盛时期之一,元青花瓷器作为当时的代表之一,展现了独特的艺术风格和技术水平。元青花的特点是采用青花彩绘,使用的颜料是由氧化钴制成的青色颜料,烧制后颜色鲜艳浓郁,具有极高的装饰效果。元青花瓷器造型多样,器型较厚重,线条简练流畅,器形稳重庄重,制作精美。而之后元青花的改变是在唐瓷宋瓷的基础上加以升华。首先从釉色上进行改进和创新。发明了独特的白釉、卵白釉、青白釉,使得釉面晶莹剔透。在釉色上采用进口钴料,即“苏麻离青” 或使用国产青料制作而成。
而元青花锡斑的形成是青料中局部的铁元素含量特别高,在高温釉溶液中达到饱和状态,烧窑加温结束后,窑温逐步下降形成超饱和部分的铁元素开始析出。如果青料的铁含量越高,冷却的速度又控制得当,器物上就较易产生锡斑。
除烧制及用料外,锡斑的形成还存在釉料一环的因素,即在绘画的过程中,因青料堆集也会形成锡斑。往往在起落笔、交汇处及顿笔着墨的器物面上,锡斑的出现率也更多。锡斑成形,既可以说是造化天成,也能说是人工点缀。
这款 一鸳莲升青花盖碗 的青花呈色虽浓艳,但其 “锡斑感” 较浅,使整体观感更加 清秀雅致,呈现出一种 “眉清目秀” 的气质,与传统元青花的浓烈豪放风格相比,显得更加内敛含蓄,富有书卷气息。它在延续元青花经典风格的同时,融入了一种更细腻柔和的艺术审美,让茶席间的品茗氛围更添一份温润儒雅之感。
-

$699.99这款粉彩包银口萱花壶采用景德镇传统瓷胎,外壁绘有淡雅的萱草花图案,花叶姿态自然,色调清新柔和,采用的是经典的粉彩工艺。粉彩为清代宫廷御用技艺之一,属于釉上彩工艺,色料中加入“玻璃白”调和,使整体色泽温润细腻,画面层次分明、富有立体感,展现出清雅脱俗的东方美学。
壶口则采用包银工艺加固,银质细腻贴合瓷口,不仅提升了整体质感,也起到了实用保护作用,防止磕碰损坏。这种银口装饰与粉彩绘画相得益彰,增添了一份精致与古雅。
壶型小巧匀称,握感舒适,出水顺畅流利,适合搭配茶席中的各类公道杯和品茗杯使用。既适合个人独酌时的静雅之选,也是一件颇具审美与收藏价值的瓷器小品。
无论是日常泡茶,还是作为礼赠珍藏,粉彩包银口萱花壶都能为茶席增添一份从容与温柔,细腻地传递出属于东方茶道的诗意与静美。
-

$699.99这款粉彩包银口桃花壶采用景德镇传统瓷胎,外壁绘有淡雅的桃花图案,花叶姿态自然,色调清新柔和,采用的是经典的粉彩工艺。粉彩为清代宫廷御用技艺之一,属于釉上彩工艺,色料中加入“玻璃白”调和,使整体色泽温润细腻,画面层次分明、富有立体感,展现出清雅脱俗的东方美学。
壶口则采用包银工艺加固,银质细腻贴合瓷口,不仅提升了整体质感,也起到了实用保护作用,防止磕碰损坏。这种银口装饰与粉彩绘画相得益彰,增添了一份精致与古雅。
壶型小巧匀称,握感舒适,出水顺畅流利,适合搭配茶席中的各类公道杯和品茗杯使用。既适合个人独酌时的静雅之选,也是一件颇具审美与收藏价值的瓷器小品。
无论是日常泡茶,还是作为礼赠珍藏,粉彩包银口桃花壶都能为茶席增添一份从容与温柔,细腻地传递出属于东方茶道的诗意与静美。
-

$139.99设计与外观
- 形状:盖碗采用经典的三才设计,由盖、碗和托盘三部分组成。造型饱满圆润,线条流畅,握感舒适,既美观又实用。
- 釉色:盖碗表面覆盖着极光蓝釉,这种釉色呈现出丰富的色彩变化。从深邃的蓝色到淡雅的白色,仿佛极光在夜空中舞动,给人一种宁静而神秘的感觉。釉面光滑如玉,色泽温润。
工艺与技术
- 窑变工艺:采用传统的窑变工艺烧制,使每只盖碗的釉色和纹理都独一无二。窑变工艺在烧制过程中因高温变化产生自然的色彩流动和纹理,赋予每只盖碗独特的艺术魅力。
- 极光蓝釉:极光蓝釉是一种特殊的釉色,通过多次高温烧制形成。其色彩丰富层次分明,釉面光泽度高,手感细腻温润,且釉色稳定不易褪色。
使用与功能
- 品茗体验:这款极光蓝三才盖碗不仅具备优雅的外观,还能提升您的品茗体验。盖碗的设计与釉色相得益彰,使茶汤的色泽更加诱人,茶香更加浓郁。适合用于品味各种优质茶叶,尤其是高香型的茶品。
- 收藏与展示:作为茶具收藏中的精品,这款三才盖碗无论是自用还是送礼,都显得格外高雅。其独特的釉色和精湛的工艺,使其不仅是一件实用的茶具,更是一件值得珍藏和展示的艺术品。
这款窑变极光蓝三才盖碗融合了传统工艺与现代美学,展现出独特的艺术魅力与实用价值。它不仅为品茶者提供了极佳的使用体验,还能作为一件艺术品,增添生活中的美感与乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

缺货中
$399.99此品茗杯为仿明风格,釉下青花工艺,全手工手绘制作而成。其画片复杂而精致,绘有桃花,鸭子,蝴蝶以及春江水。带着小鸭的两只大鸭子在春江水暖中自由自在地游弋,早春已到,江面上环绕着盛开的桃花,蝴蝶嬉戏,画面生动自然,展现出一种宁静的美感。整个画片展现出了早春时节的春江景色,描绘了春天到来时鸭子最先感知到江水变暖的景象,捕捉住了季节转换时的景物特征,抒发对早春的喜悦和礼赞之情。
设计与外观
- 形状:这款品茗杯设计独特且美观。
- 釉色:品茗杯表面釉色温润,底色为白色,采用青花技法手绘图案,青花蓝色深邃而富有层次感。
工艺与技术
- 手绘工艺:品茗杯上的图案全部由手工绘制,细致生动,每个品茗杯的画面都独一无二,充满艺术性。
- 锡斑工艺:釉面上采用锡斑技艺,形成斑驳的视觉效果,增添了历史感和质感,使盖碗更具古朴风韵。
仿明茶具总是带有明显的锡斑风格,给茶具赋予了独特的魅力。锡斑的形成是青料中局部的铁元素含量特别高,在高温釉溶液中达到饱和状态,烧窑加温结束后,窑温逐步下降形成超饱和部分的铁元素开始析出。如果青料的铁含量越高,冷却的速度又控制得当,器物上就较易产生锡斑。
除烧制及用料外,锡斑的形成还存在釉料一环的因素,即在绘画的过程中,因青料堆集也会形成锡斑。往往在起落笔、交汇处及顿笔着墨的器物面上,锡斑的出现率也更多。锡斑成形,既可以说是造化天成,也能说是人工点缀。这些锡斑不仅增添了碗的古朴质感,还赋予了碗一种独特的历史感。
此品茗杯画片细腻,笔触细腻,勾勒出独特的线条美感。其青花用料浓郁,带有独特而突出的锡斑,在灯光下呈现出与众不同的美丽动人。
-

缺货中
$123.99[vc_row et_row_padding="true" el_class="p-variations"][vc_column width="1/3" offset="vc_col-xs-4"][et_image alignment="aligncenter" image="29757" extra_class="p-current"][/et_image][/vc_column][vc_column width="1/3" offset="vc_col-xs-4"][et_image alignment="aligncenter" image="29751" img_link="url:/zh-hans/p/手工柴烧美人壶润/"][/et_image][/vc_column][vc_column width="1/3" offset="vc_col-xs-4"][/vc_column][/vc_row]这只美人小壶是柴烧全手工制作而成。柴烧茶具的美在于其天然朴素的风格和与众不同的质感。柴烧茶具的制作过程中采用了传统的柴火烧制技术,茶具表面常常呈现出丰富的色彩和独特的纹理,这些特点是通过火烧过程中木柴烧烤的痕迹所形成的。
每个柴烧茶具都是独一无二的,它们的色彩和纹理是由制作过程中的随机变量所决定的。这种天然朴素的风格和独特的质感给人一种质朴、纯净的感觉,也使每个柴烧茶具都成为了一个独特的艺术品。
-

缺货中
$199.99此品茗杯为仿元青花工艺,全手工手绘制作而成。自古以来,鱼藻纹就是传统的陶瓷装饰纹样,是祥瑞之意的代表,有着极其丰富的吉祥文化内涵和审美意义。因鱼与“余”同音,是吉祥寓意的表现形式,象征着富裕富余。人们用鱼来寓意“富贵有余”、“连(莲)年有余(鱼)”、“吉庆有余”等。鱼藻纹以鱼为构图中心,水藻等纹饰为辅,组成多种多样的装饰纹样形式。画面所绘的四尾游鱼寓意“四序有余”,即一年四季皆有盈余,寓意颇好。这样的纹饰不仅为皇家所喜闻乐见,更是一种普天下百姓所钟爱的吉祥纹饰。鱼藻纹灵活的构图、美好的寓意、丰富的变换,无论落在哪个时代,总能成为经典。
此外,众所周知,元青花是指我国元代(公元1271年-1368年)时期制作的青花瓷器。元代是中国瓷器史上的一个重要时期,也是中国瓷器艺术的鼎盛时期之一,元青花瓷器作为当时的代表之一,展现了独特的艺术风格和技术水平。元青花的特点是采用青花彩绘,使用的颜料是由氧化钴制成的青色颜料,烧制后颜色鲜艳浓郁,具有极高的装饰效果。元青花瓷器造型多样,器型较厚重,线条简练流畅,器形稳重庄重,制作精美。而之后元青花的改变是在唐瓷宋瓷的基础上加以升华。首先从釉色上进行改进和创新。发明了独特的白釉、卵白釉、青白釉,使得釉面晶莹剔透。在釉色上采用进口钴料,即“苏麻离青” 或使用国产青料制作而成。
而元青花锡斑的形成是青料中局部的铁元素含量特别高,在高温釉溶液中达到饱和状态,烧窑加温结束后,窑温逐步下降形成超饱和部分的铁元素开始析出。如果青料的铁含量越高,冷却的速度又控制得当,器物上就较易产生锡斑。
除烧制及用料外,锡斑的形成还存在釉料一环的因素,即在绘画的过程中,因青料堆集也会形成锡斑。往往在起落笔、交汇处及顿笔着墨的器物面上,锡斑的出现率也更多。锡斑成形,既可以说是造化天成,也能说是人工点缀。
此品茗杯胎体较厚,老味十足。采用苏麻离青釉料,锡斑感重,别有一番旧时代的风韵。其整个制作过程都是全手工手绘完成的,每一个细节都经过了精心的设计和打磨,让这款茶杯散发着独特的艺术魅力。它的青花鱼藻纹图案栩栩如生,展现出古老的文化和美学价值,让人们在品茶的同时沉浸于优美的艺术氛围中。
-

缺货中
$44.99此公道杯为窑变色釉工艺制作而成。全手工拉胚,每一只都独一无二,各不相同。
其器型古朴,出水流畅。独特的开片工艺让它身上的裂纹因为被茶水长期渗透而形成美观的纹路。 一般开片可养的茶具纹路变化都是独一无二的,为泡茶增加更多的乐趣。
注意:
- 窑变釉则因本身效果不可控,往往是入窑一色出窑万彩。
- 陶瓷根据使用材料、配方工艺、压力大小、保压时间、块体厚度、烧结温度、保温时间的不同气孔率也不同,一般越细腻的白瓷,气孔率越小,越是粗陶气孔率越大。
- 因为瓷器是由泥土烧制而成,随着泥土中所含矿物铁质的不同,不同的泥料烧制后呈现的铁点数量也不一样,是健康无害不影响使用的,而去掉黑点需要用到化工原料,较大的伤害了好瓷器。
- 手工制品并非完美,每一只器物可存在大小形状颜色等的差异。
-

$598.99这款元青花鱼藻盖碗以景德镇传统青花工艺烧制,胎体坚实,造型规整,气韵古雅。盖碗外壁手绘鲤鱼穿游于水草之间,画面灵动生趣,鱼身鳞片细腻可见,水草摇曳生姿,浓淡有致,展现出高超的笔法与绘画功力。更为精妙之处在于碗内,匠人以暗刻工艺雕出鱼藻纹饰,隐于釉下,观之若隐若现。顺着光影流转,浮雕般的纹理逐渐显现,仿佛鱼儿在茶汤之中悠游,为茶席平添一份幽雅与趣味。
自古以来,鱼藻纹就是传统的陶瓷装饰纹样,是祥瑞之意的代表,有着极其丰富的吉祥文化内涵和审美意义。因鱼与“余”同音,是吉祥寓意的表现形式,象征着富裕富余。人们用鱼来寓意“富贵有余”、“连(莲)年有余(鱼)”、“吉庆有余”等。鱼藻纹以鱼为构图中心,水藻等纹饰为辅,组成多种多样的装饰纹样形式。画面所绘的四尾游鱼寓意“四序有余”,即一年四季皆有盈余,寓意颇好。这样的纹饰不仅为皇家所喜闻乐见,更是一种普天下百姓所钟爱的吉祥纹饰。鱼藻纹灵活的构图、美好的寓意、丰富的变换,无论落在哪个时代,总能成为经典。
此外,众所周知,元青花是指我国元代(公元1271年-1368年)时期制作的青花瓷器。元代是中国瓷器史上的一个重要时期,也是中国瓷器艺术的鼎盛时期之一,元青花瓷器作为当时的代表之一,展现了独特的艺术风格和技术水平。元青花的特点是采用青花彩绘,使用的颜料是由氧化钴制成的青色颜料,烧制后颜色鲜艳浓郁,具有极高的装饰效果。元青花瓷器造型多样,器型较厚重,线条简练流畅,器形稳重庄重,制作精美。而之后元青花的改变是在唐瓷宋瓷的基础上加以升华。首先从釉色上进行改进和创新。发明了独特的白釉、卵白釉、青白釉,使得釉面晶莹剔透。在釉色上采用进口钴料,即“苏麻离青” 或使用国产青料制作而成。
而元青花锡斑的形成是青料中局部的铁元素含量特别高,在高温釉溶液中达到饱和状态,烧窑加温结束后,窑温逐步下降形成超饱和部分的铁元素开始析出。如果青料的铁含量越高,冷却的速度又控制得当,器物上就较易产生锡斑。
除烧制及用料外,锡斑的形成还存在釉料一环的因素,即在绘画的过程中,因青料堆集也会形成锡斑。往往在起落笔、交汇处及顿笔着墨的器物面上,锡斑的出现率也更多。锡斑成形,既可以说是造化天成,也能说是人工点缀。
此盖碗胎体较厚,老味十足。采用苏麻离青釉料,锡斑感重,别有一番旧时代的风韵。其整个制作过程都是全手工手绘完成的,每一个细节都经过了精心的设计和打磨,让这款茶杯散发着独特的艺术魅力。它的青花鱼藻纹图案栩栩如生,展现出古老的文化和美学价值,让人们在品茶的同时沉浸于优美的艺术氛围中。
-

$649.99此壶承为仿元青花工艺,全手工手绘制作而成。图案为一鹭莲科,也可以叫一路连科,它的美好寓意取自鹭鸶与莲叶互相搭配而成的图案。因为“鹭” 与“路”同音,而“莲”又与“连”,因此谐为“一路连科”。古代科举中,连续考中被称为“连科”,“一路连科”是对学子的美好祝福,寓意仕途顺利、步步高升。
此外,众所周知,元青花是指我国元代(公元1271年-1368年)时期制作的青花瓷器。元代是中国瓷器史上的一个重要时期,也是中国瓷器艺术的鼎盛时期之一,元青花瓷器作为当时的代表之一,展现了独特的艺术风格和技术水平。元青花的特点是采用青花彩绘,使用的颜料是由氧化钴制成的青色颜料,烧制后颜色鲜艳浓郁,具有极高的装饰效果。元青花瓷器造型多样,器型较厚重,线条简练流畅,器形稳重庄重,制作精美。而之后元青花的改变是在唐瓷宋瓷的基础上加以升华。首先从釉色上进行改进和创新。发明了独特的白釉、卵白釉、青白釉,使得釉面晶莹剔透。在釉色上采用进口钴料,即“苏麻离青” 或使用国产青料制作而成。
而元青花锡斑的形成是青料中局部的铁元素含量特别高,在高温釉溶液中达到饱和状态,烧窑加温结束后,窑温逐步下降形成超饱和部分的铁元素开始析出。如果青料的铁含量越高,冷却的速度又控制得当,器物上就较易产生锡斑。
除烧制及用料外,锡斑的形成还存在釉料一环的因素,即在绘画的过程中,因青料堆集也会形成锡斑。往往在起落笔、交汇处及顿笔着墨的器物面上,锡斑的出现率也更多。锡斑成形,既可以说是造化天成,也能说是人工点缀。
这款 一鸳莲升青花壶承 的青花呈色虽浓艳,但其 “锡斑感” 较浅,使整体观感更加 清秀雅致,呈现出一种 “眉清目秀” 的气质,与传统元青花的浓烈豪放风格相比,显得更加内敛含蓄,富有书卷气息。它在延续元青花经典风格的同时,融入了一种更细腻柔和的艺术审美,让茶席间的品茗氛围更添一份温润儒雅之感。






























